Het Holland Festival biedt al jaren ruimte aan jonge denkers, dromers en doeners. Via workshops, ontmoetingen en maatwerkprogramma’s maken jongeren, studenten en beginnende professionals kennis met podiumkunsten uit de hele wereld. Ze ontmoeten makers, bezoeken voorstellingen en gaan met elkaar in gesprek over grote ‘actuele’ thema’s. Het educatieve jongerenprogramma van het Holland Festival bestaat uit drie verschillende trajecten: HF Lab workshops, HF Lab programmamakers en het HF Lab productieteam. Deze bieden ruimte voor creatieve ontplooiing, het ontdekken van nieuwe perspectieven en het ontwikkelen van een eigen stem.
HF Lab Workshops
In HF Lab werkten vijftien jongeren onder begeleiding van theatermakers-muzikanten Christopher van der Meer en Antonia Keersmaekers (DEGASTEN) en in co-creatie met cellist Amber Docters van Leeuwen vanaf maart aan een eigen voorstelling. Het maakproces ging van start met een Deep Listening-workshop van gastdocent Dario Calderone en omvatte meerdere voorstellingsbezoeken tijdens het festival, waaronder Where to From en Passing Remark. De deelnemers ontmoetten Hildur Guðnadóttir tweemaal en gingen met haar in gesprek over inspiratie, artistieke processen en het belang van het (durven) delen van ideeën. Op 27 en 28 juni speelden zij hun voorstelling JÖRĐ vier keer in de kleine zaal van het Muziekgebouw. Meer info: https://hollandfestival.nl/nl/hf-lab-x-degasten-jord
Lang onderschrift bij foto JÖRĐ NB Apart onderdeel met foto
Wie iets wil voelen, moet gegrond zijn, in contact staan met zijn omgeving. Dat is het uitgangspunt van JÖRĐ, dat IJslands is voor ‘grond’ of ‘aarde’. Met fysiek theater waarin dans, tekst en muziek volgens goed Holland Festival-gebruik in elkaar overvloeien, onderzochten de jonge makers wat verbinding kan betekenen. Dat begon met verwondering over de grond die ons een identiteit geeft en leidde via een rondedans vol aantrekking en afstoting tot een yogaklasje dat door een van de deelnemers als zo verwarrend wordt ervaren dat zij zich onder de mat verschuilt. Vol overgave lieten de spelers een scala aan emoties de revue passeren, al dan niet onderstreept met voetengestamp of diepe zuchten. Op het einde belandden ze in één grote kluwen bovenop de yoga-spijtoptant. De grond onder je voeten, dat zijn de anderen om je heen.
HF Lab programmamakers en productieteam
Luisteren als een actieve handeling die je gevoel kan verdiepen, je blik verbreden en je creativiteit aanzwengelen. Dat stond centraal in de HF Lab workshops die zijn georganiseerd op scholen en bij jongerenorganisaties in verschillende stadsdelen van Amsterdam, waaronder het Gerrit van der Veen College, Hyperion Lyceum, IMC Weekendschool, Life Skills en Visio Onderwijs Amsterdam. De leerlingen konden hun nieuwe kennis daarna meteen toepassen tijdens voorstellingen van het Holland Festival.
Ook achter de schermen kregen jongeren de kans om praktijkervaring op te doen binnen het Holland Festival. Studenten van ROC Pact en het Mediacollege Amsterdam maakten deel uit van het HF Lab productieteam en waren verantwoordelijk voor de techniek van de jongerenvoorstelling JÖRĐ. Ze werkten daarbij nauw samen met de makers en spelers.
Daarnaast ontwikkelden mediaredactie-studenten content over het Holland Festival. In opdracht van het festival onderzochten zij hoe ze podiumkunsten, de geschiedenis van het festival en de mensen achter de schermen op een creatieve en toegankelijke manier vertaald kunnen worden voor een jong publiek.
https://hollandfestival.nl/nl/hf-lab-mediacollege
HF x CvA: On-site & Listening Diaries
Samen met het Conservatorium van Amsterdam (CvA) bood het Holland Festival opnieuw twee talentontwikkelingstrajecten aan: On-site en Listening Diaries.
Tijdens On-site kregen CvA studenten een uniek kijkje in de keuken van het festival. Door middel van ontmoetingen met het Holland Festival-team, masterclasses, gesprekken met makers en voorstellingsbezoeken maakten zij kennis met zowel de artistieke als de organisatorische kant van het festival.
Binnen Listening Diaries presenteerden negen studenten compositie, pop, AEMA en live electronics nieuw werk, geïnspireerd op het werk en door de werkwijze van Hildur Guðnadóttir. De studenten vertaalden hun eigen herinneringen, dagelijkse routines, persoonlijke verhalen en fascinaties in unieke klankwerelden. Het resultaat was een intieme en tegelijkertijd collectieve luisterervaring. Tijdens de immersieve sessie in aanwezigheid van Guðnadóttir kwam hun werk tot leven met surround sound, live performance en spoken word.
Writers Residency
Ook de Writers Residency, een programma in samenwerking met de Universiteit van Amsterdam, stond in het teken van luisteren en nieuwe perspectieven. Dit project biedt een platform aan nieuwe stemmen en daagt een nieuwe generatie schrijvers uit een taal te vinden om hybride kunstvormen te analyseren, beschrijven en beoordelen waarvoor nog geen uitgewerkt vocabulaire bestaat.
De deelnemende studenten dramaturgie en theaterwetenschap van de Universiteit van Amsterdam en één DAS-alumnus leverden binnen 24 uur na het zien van een voorstelling hun eerste reflecties. In een somatische workshop van Natalia Amelia Saied leerden ze omgaan met dat wat nog niet in woorden gevormd is maar wel degelijk wordt ervaren. En ze gingen met Theaterkrant-hoofdredacteur Simon van den Berg in gesprek over kunstkritiek.
De resultaten van de Writers Residency zijn lezen op: https://hollandfestival.nl/nl/hf-x-uva-writers-residency-2026
Praktijkervaring
Naast artistieke programma’s - en de praktijkervaring die via het jongerenprogramma HF Lab wordt aangeboden - biedt het Holland Festival jongeren en studenten ook praktijkervaring binnen de festivalorganisatie. Via stages maakten jongeren kennis met de verschillende beroepsmogelijkheden binnen het festival. Twee leerlingen van Visio Onderwijs Amsterdam liepen een ministage en adviseerden de organisatie over toegankelijkheid voor jongeren met een visuele beperking. En er was wederom een educatiestagiair die van februari tot en met juni onderdeel uitmaakte van het festivalteam.